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Atelier Folie – Leave Me Alone (Disco Modernism)

Atelier Folie - Leave Me Alone Ormai e’ un diventato un mare magnum quello delle pubblicazioni imparentate con l’Italo Disco, uno dei generi per cui l’Italia viene meglio riconosciuta (e ricordata) nel mondo. In mezzo a cloni, rifacimenti non dichiarati, remake e brani semplicemente ispirati dal passato, si registra pure qualche piu’ che gradito ritorno. E’ il caso di Atelier Folie, progetto varato da Franco Rago e Gigi Farina nel lontano 1982, nato su Durium e cresciuto su major come WEA ed EMI (a testimoniare quanto fosse rilevante il movimento Italo). Qui pero’ non c’e’ ombra di Repress, visto che “Leave Me Alone” e’ un inedito e, a quanto pare, finira’ in un Album in cui Rago e Farina (gia’ approdati su Disco Modernism, ma nelle vesti di Decadance) raccoglieranno i loro unreleased composti tra 1984 e 1986. Il brano non e’ figlio dell’Italo disimpegnata, che in molti fanno coincidere con l’epopea televisiva berlusconiana (vedi Baby Records o Ibiza Records), bensi’ di una piu’ studiata ed approfondita analisi della New Wave e Synth Pop che, ai tempi, giungevano dal nord Europa. Il brano e’ orchestrato in modo impeccabile, e l’energica parte vocale abbinata al (tipico) basso ottavato, quasi Hi-NRG, ne fa un potenziale floorkiller. Ben quattro i remix presenti sul 12″: si va da quello dei “padroni di casa” Italoconnection, che limano la stesura rendendola piu’ lineare e facendo scivolare, come su un pavimento bagnato, l’assolo melodico che risulta uno dei punti di forza, a quello del danese Flemming Dalum, che opta per un condensato piu’ ovattato e percussioni che rimandano al classico filone di Bobby Orlando. Le voci si spezzettano e si flettono sotto la spinta pseudo Rock nella reinterpretazione degli stessi Rago e Farina, nascosti dietro l’alias ‘Lectric Workers. Infine, con la Dub di Leo Mas & Fabrice (2/3 della cosiddetta Triade), ci si discosta dagli stilemi classicheggianti dell’Italo, ripescando costrutti a meta’ strada tra la Techno e la House, ottimamente saldate. Per i collezionisti e’ gia’ un must, una nuova gemma nel forziere Disco Modernism.

Giosuè Impellizzeri

Giornalista musicale, consulente per eventi, reporter per festival internazionali, produttore discografico, A&R e promoter per una label, autore della colonna sonora di un videogame, autore di un libro dedicato alla Dance anni Novanta, selezionatore e redattore di shows radiofonici, Dottore in Beni Culturali: tutto in uno. Giosuè Impellizzeri da un lato, DJ Gio MC-505 dall'altro. Le prime recensioni appaiono su una fanzine, nel 1996. Dopo quattro anni inizia il viaggio che si sviluppa su testate cartacee e sul web (TheDanceWeb, Cubase, Trend Discotec, DiscoiD, Radio Italia Network, TechnoDisco, Jay Culture, Soundz, Disc-Jockey.it, Basebog, La Nuit, Jocks Mag, AmPm Magazine). Ogni anno dà vita ad oltre seicento pubblicazioni, tra articoli, recensioni ed interviste realizzate in ogni angolo del pianeta. Tutto ciò gli vale la nomina, da parte di altri esponenti del settore, di 'techno giornalista', rientrando tra i pionieri italiani del giornalismo musicale sul web. Nel 2002 fa ingresso nel circolo dei DJs che si esibiscono in Orgasmatron, contenitore musicale di Radio Italia Network, proponendo per primo in un network italiano appartenente alla fascia del mainstream un certo tipo di Electro, imparentata con la Disco, il Synth Pop e la Techno. Nel medesimo periodo conduce, per la stessa emittente e in particolare per il programma di Tony H e Lady Helena, la rubrica TGH in veste di inviato speciale alla ricerca di novità musicali provenienti da tutto il mondo. Per quel che concerne la sfera della produzione discografica, dopo le demo tracks realizzate nella seconda metà degli anni Novanta, incide il primo EP tra 2001 e 2002, "Android's Society", che contiene "Commodore Generation", remixata dai finlandesi Ural 13 Diktators, finita nella top-ten dei più suonati sulle passerelle di moda milanesi e supportata da nomi importanti tra cui Tampopo, David Carretta, Vitalic, Capri, DJ Hell e Romina Cohn. La storia continua con altre esperienze, vissute prima tra le mura della H*Plus di Tony H ("Tameshi Wari EP" e "Superstar Heroes EP") e poi tra le fila delle tedesche Vokuhila ("Engel Und Teufel EP", con "El Diablero" remixato dagli Hong Kong Counterfeit e Maxx Klaxon), 38db Tonsportgruppe ("Borneo EP", col remix Electro Disco di Chris Kalera) e della slovena Fargo (col rombante "Technomotor EP"). Dal 2005 al 2008 affianca Francesco Passantino e Francesco Zappalà nella conduzione della Tractorecords e della Laboraudio, digital-label concepita come laboratorio di musica finalizzata alla valorizzazione di artisti appartenenti al sottobosco creativo. Poi collabora col bolognese Wawashi DJ (oggi nel chiacchierato progetto Hard Ton) per "Gary Gay", si lascia remixare dallo svedese Joel 'Jor-El' Alter ("Stroboscopic Life"), partecipa al "The Church Of Pippi Langstrumpf" su Dischi Bellini e viene invitato dall'etichetta berlinese Das Drehmoment a prendere parte al progetto "Rückwärts Im Uhrzeigersinn" insieme ad altri artisti di spessore internazionale tra cui Kalson, Replicant, Makina Girgir, Starcluster e Polygamy Boys. Nel 2010, dopo nuove esperienze discografiche ("Gaucho", su Disco Volante Recordings, coi remix di Gabe Catanzaro, Hard Ton, Valyom & Karada, Midnight Express e Bangkok Impact, e "The World In A Pocket EP", su Prodamkey/Analog Dust, avvalorato dalle versioni di -=UHU=-, Alek Stark, Downrocks, Snuff Crew, Gesloten Cirkel e Metacid), diventa free lance per DJ Mag Italia, versione italiana della celeberrima testata editoriale inglese dedicata alla musica elettronica e alla DJculture. In parallelo fonda, con l'amico Mr. Technium, la Sauroid, etichetta che si propone come punto di raccordo e diffusione di diversi stili tra cui Acid House, Italo Disco, Electro, Nu Rave e Chiptune.

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