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Roberto Rodriguez – Dawn (Serenades)

Attivo sin dalla fine degli anni Novanta, il finlandese ha esplorato House e Techno in lungo e in largo, costruendosi una ben solida reputazione. Nell’info sheet diramata dalla label, si descrive il lavoro in questione evocando una curiosa immagine: un pezzo dei Roxy Music, la pista di un locale italiano del Nord, e “Promised Land” di Joe Smooth. Inizialmente ero un pò scettico, ma mi sono dovuto ricredere perché qui dentro c’è davvero un cosmo di emozioni e mondi sonori. Nelle quattordici tracce incise su CD (ma pare ce ne siano altre quattro destinate al formato digitale) si riscoprono suoni d’annata, a sottolineare quanto l’old school resti fondamentale per molti produttori nonostante il progresso ci metta quotidianamente di fronte a nuove conquiste. A Rodriguez piace la Deep House, e questo lo capiamo bene da “Show Me” e “Lies”, ma ciò non gli impedisce di guardare in altre direzioni. “Eternity” (con una voce che sembra un mix tra Ce Ce Rogers e il compianto Darryl Pandy) introduce ad una miscela micidiale che si eleva distintamente in “I Believe In You”, dove Afro e Funk vengono sapientemente assemblati con la House, a rimarcare quanto era già stato fatto dieci anni or sono da un altro finnico, Bangkok Impact. House è il comune denominatore di altri brani, come “Love Withdrawal”, “Try (How Am I Supposed To)” e “Body Right”, che ripescano nelle melodie al pianoforte in stile Marshall Jefferson (ma anche dei nostri FPI Project, 49ers o Black Box, che sdoganarono con successo la cosiddetta Spaghetti House). Con “Tell Me” si registra un rilancio verso ambienti Italo Disco, assiduamente frequentati da Rodriguez anche in “Saturn” in cui probabilmente, oltre a Moroder, lo spunto giunge da “Another Life” di Kano. Deviazioni verso il Break e il Lounge in “Eva”, ulteriormente sospinte verso il Downtempo (ed echi Trip Hop) in “Shibuya”, per poi completare con la House di matrice newyorkese (“Song 4 You”) e la title track “Dawn”, dove il paragone più assennato è quello con la House jazzata che vent’anni or sono promuoveva la bolognese Irma attraverso i brani di Don Carlos, Key Tronics Ensemble e Jestofunk, che i più grandi oggi ricordano con nostalgia.

Giosuè Impellizzeri

Giornalista musicale, consulente per eventi, reporter per festival internazionali, produttore discografico, A&R e promoter per una label, autore della colonna sonora di un videogame, autore di un libro dedicato alla Dance anni Novanta, selezionatore e redattore di shows radiofonici, Dottore in Beni Culturali: tutto in uno. Giosuè Impellizzeri da un lato, DJ Gio MC-505 dall'altro. Le prime recensioni appaiono su una fanzine, nel 1996. Dopo quattro anni inizia il viaggio che si sviluppa su testate cartacee e sul web (TheDanceWeb, Cubase, Trend Discotec, DiscoiD, Radio Italia Network, TechnoDisco, Jay Culture, Soundz, Disc-Jockey.it, Basebog, La Nuit, Jocks Mag, AmPm Magazine). Ogni anno dà vita ad oltre seicento pubblicazioni, tra articoli, recensioni ed interviste realizzate in ogni angolo del pianeta. Tutto ciò gli vale la nomina, da parte di altri esponenti del settore, di 'techno giornalista', rientrando tra i pionieri italiani del giornalismo musicale sul web. Nel 2002 fa ingresso nel circolo dei DJs che si esibiscono in Orgasmatron, contenitore musicale di Radio Italia Network, proponendo per primo in un network italiano appartenente alla fascia del mainstream un certo tipo di Electro, imparentata con la Disco, il Synth Pop e la Techno. Nel medesimo periodo conduce, per la stessa emittente e in particolare per il programma di Tony H e Lady Helena, la rubrica TGH in veste di inviato speciale alla ricerca di novità musicali provenienti da tutto il mondo. Per quel che concerne la sfera della produzione discografica, dopo le demo tracks realizzate nella seconda metà degli anni Novanta, incide il primo EP tra 2001 e 2002, "Android's Society", che contiene "Commodore Generation", remixata dai finlandesi Ural 13 Diktators, finita nella top-ten dei più suonati sulle passerelle di moda milanesi e supportata da nomi importanti tra cui Tampopo, David Carretta, Vitalic, Capri, DJ Hell e Romina Cohn. La storia continua con altre esperienze, vissute prima tra le mura della H*Plus di Tony H ("Tameshi Wari EP" e "Superstar Heroes EP") e poi tra le fila delle tedesche Vokuhila ("Engel Und Teufel EP", con "El Diablero" remixato dagli Hong Kong Counterfeit e Maxx Klaxon), 38db Tonsportgruppe ("Borneo EP", col remix Electro Disco di Chris Kalera) e della slovena Fargo (col rombante "Technomotor EP"). Dal 2005 al 2008 affianca Francesco Passantino e Francesco Zappalà nella conduzione della Tractorecords e della Laboraudio, digital-label concepita come laboratorio di musica finalizzata alla valorizzazione di artisti appartenenti al sottobosco creativo. Poi collabora col bolognese Wawashi DJ (oggi nel chiacchierato progetto Hard Ton) per "Gary Gay", si lascia remixare dallo svedese Joel 'Jor-El' Alter ("Stroboscopic Life"), partecipa al "The Church Of Pippi Langstrumpf" su Dischi Bellini e viene invitato dall'etichetta berlinese Das Drehmoment a prendere parte al progetto "Rückwärts Im Uhrzeigersinn" insieme ad altri artisti di spessore internazionale tra cui Kalson, Replicant, Makina Girgir, Starcluster e Polygamy Boys. Nel 2010, dopo nuove esperienze discografiche ("Gaucho", su Disco Volante Recordings, coi remix di Gabe Catanzaro, Hard Ton, Valyom & Karada, Midnight Express e Bangkok Impact, e "The World In A Pocket EP", su Prodamkey/Analog Dust, avvalorato dalle versioni di -=UHU=-, Alek Stark, Downrocks, Snuff Crew, Gesloten Cirkel e Metacid), diventa free lance per DJ Mag Italia, versione italiana della celeberrima testata editoriale inglese dedicata alla musica elettronica e alla DJculture. In parallelo fonda, con l'amico Mr. Technium, la Sauroid, etichetta che si propone come punto di raccordo e diffusione di diversi stili tra cui Acid House, Italo Disco, Electro, Nu Rave e Chiptune.

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